討厭人的巫婆討人厭

《貓之建築家》是本很漂亮的小書。不過對我來說是本很難理解的書，因為作者是森博嗣。這位作者的作品獨樹一格，被稱為「理科系推理小說」，注重理性、邏輯的推演，說白了就是對巫婆來說就是個遙不可及的推理作家。我本來邏輯力就很差了，加上解謎力特弱，偏偏這位作者是個「看待世界的方法、面對世界建構的邏輯都非常獨特」的推理作家，怎麼會對盤！

不過看到這風格獨特的插畫，叫我不想看都難。只是這插畫愈看愈迷離，彷彿每次看都有那麼一點不同，搭配森博嗣的讓我頭暈的文字「…『美』究竟是『型態』、『機能』？還是『貓』？興味盎然。」還真的只能用「興味盎然」來形容我的感受呢！

萬城目學在《鹿乃子與瑪德蓮夫人》書裡已經說過貓咪的日文叫「寢子」是因為貓咪一天到晚都得睡覺才活得下去，基本上我比較相信萬城目學的邏輯。

貓咪看起來當然聰明伶俐得多，如果可以選擇，我是希望不要有來生，但如果非要有來生，我的第一選擇就是當貓咪。當個貓咪建築師嗎？好像也不錯。

如果每天的貓日子是睡睡覺、四處晃盪、總是思考著「美」的理由。聽起來好像很適合我呢！如果每天還可以喝到好喝的咖啡那就太完美啦。

圖片來源http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010507022

在2011年的六月我又遇見另一個「清澈動人」的純愛故事。這回是女主角瞳有著聽覺障礙，在無邊無際的網路世界因著一篇讀書心得而與男主角伸相遇。這次不是女主角被男主角深情憂鬱的模樣電到，而是男主角在網路上被女主角率真的文字征服。透過網路兩人被彼此在想法上那種很大部分相似卻又會在微妙地方差異的神秘感吸引，兩個人在虛擬的網路世界裡討論著架空的小說，一切美好直到兩人在現實世界裡見了面，卻忽然之間晴天霹靂。

不可否認人類對於自己不了解的東西總是排斥或懼怕的，於是我們給各種東西貼上標籤並加以說明，好像這樣就可以了解全世界似的，但是我們總是只看到「標籤」卻很少去閱讀說明文字，甚至連同一種物品也會有細微差異這樣的事實都被忽略，物品如此，人也是如此。

「大學教授喔？怎麼還會順手牽羊？」、「在書店上班喔？那一定很輕鬆吧，每天都有書看耶！」諸如此類的標籤一旦貼上，很多人不會去想大學教授也是人，知識有時候給予的是傲慢而非良心；在書店工作還是「工作」，沒有老闆會花錢請人每天看壹周刊打發時間。有身體障礙的人是不是就是麻煩難搞？我覺得還是要回歸到「人」這個點上來說，每個人有不同個性，這性格影響所有的事：如何與人相處、如何思考事情、如何行動、如何解決問題…，所以瞳成為聽障人後所遇到的困難是必然的，因為除了我們這個世界對身障者並不友善外，瞳本身千 金 小姐的個性更加劇了這些。

我很同意男主角伸所說的「不是沒有傷口就代表沒有傷痛」，很多時候顯而易見的傷口反而是容易處理的，被劃在心裡無法結痂的也是無法言喻的痛，雖然看不到卻真實存在。有川浩在《雨樹之國》裡想表達的應該也是別急著貼上標籤吧？

但《雨樹之國》應該還是純愛小說吧？畢竟書腰帶上清楚寫著「今年春天最清澈動人的純愛物語」，只是巫婆資質魯鈍實在無法體會「純愛」的部份，我的感想是「戀愛絕對是自找麻煩的事」，連吵架都甜蜜這樣的感想不在我的range裡。不過戀愛談的好表示EQ高，是這樣嗎？對巫婆來說合乎邏輯，因為談戀愛無時不刻都在negotiations啊！

有川浩的《圖書館戰爭》系列是早就知道的，因為有改編成動畫，而《鹽之街》、《海之底》、《空之中》這個自衛隊三部曲我也曾經動念過，但我最想看的《海之底》是用膠膜封起來的無法翻閱，所以不知不覺有川浩一直在我的閱讀名單之外。

不過有緣還是會相聚啦，一天不小心在他家書局看到《植物圖鑑》，因為封面很像《春宵苦短，少女前進吧！》，就拿起來翻了一下，第一篇雞屎藤的故事就準確無誤的抓住我的目光，更別提作者寫了「分手前告訴男人一朵花的名字吧。花兒年年綻放。但我想那是男人的想法，女孩子不會如此不乾脆。」這種我想拍手叫好的段落。

不知道為什麼，我其實沒有很像一般人說的女孩子（雖然外表看起來就是那種很安靜文雅的女生，但…根本不是這麼回事）。喜歡聽的音樂是rock-and-roll，愛看的電視是CSI、NCIS和Bones（最近發現的，還好播的時候已經過了吃晚飯的時刻，因為巫婆媽對於在屍體上興奮蹦蹦跳的蛆十分不敢苟同）。

大概因為這樣有川浩的愛情喜劇出乎意料的合我口味。不管是《植物圖鑑》裡完全不煮飯的OL搭配煮的一手好料理的流浪漢，《我的鯨魚男友》裡對工作擁有120%熱情的海自潛艇水手與擅長等待有韌性的小公司女職員，《今昔戀愛物語》裡善拍照卻自信不足沉默寡言的資深士官與活潑執著敢於自我表達菜鳥女軍官，都讓我感覺有趣。

今年不知怎麼地，春天不見了，忽然之間急沖沖報到的是熱力十足的夏天（最近每天都飆破30度耶，不是才五月嗎！）在這麼炎熱的天氣裡，來點不一樣的「甜膩閃光120%的戀愛小說」清涼消暑也不錯喔！

有了力氣再來約翰‧康納利的《奪命旅人》與村上龍的《寄物櫃的嬰孩》吧

也因為這個原因，這部電影裡讓我印象深刻的幾乎都是西島秀俊與宮崎葵在說著旁白的時刻。片子裡西島秀俊是個大學裡的物理講師，整天躲在研究室裡塗塗寫寫，連歡迎會都不參加的。在故事開始沒多久他就說了一段讓我很有感覺的旁白：「我和他人之間彷彿隔著一條線而生活，從不讓別人受傷而活得輕鬆。這麼說好像不行啊，雖然不知道是什麼時候變成膽小鬼，但偶而也有大膽的時候。也不能說是大膽，到底是什麼時候開始變得這麼沒衝勁呢？這種情緒一直持續下去就該死了，但我一直就是這麼想：就這麼平平淡淡的活著，到死的時候，就小小聲的說：『是的！就是一個人。』」因為這跟現在常常出現在我心裡想法很接近很接近。

總覺得日本的小品電影好厲害的，《好》的主要演員只有四個，《在海邊》全部的演員應該沒超過十個吧，可是卻好看極了，不知道是不是因為劇中許多對白總是剛好踩到我的地雷？西島秀俊其實是想把宮崎葵當妹妹的，因為她是很重要很特別的人。看到這裡我忍不住笑場，因為不知道為什麼我也老是碰到跟我說這種話的男生。跟我說對他而言我是很特別的，會擔心我換工作，不希望我結婚，可是我絕對不會是他的女朋友，甚至連朋友也說不上。已經到了不會為這種話而疑惑的年紀，但還是想不通自己怎麼老是碰到這樣的人？

那個與我在手指相同位置有顆痣的男生也曾露出西島秀俊跟宮崎葵說：「被楓碰一下的話，就好像妳是一個碰到我身體最軟弱地方的女人。」時的表情，在我察覺出他想隱藏的情緒的當下。有時候我覺得我們的關係很像宮崎葵說的另一段旁白：「博士很近又很遠，什麼都可以問，但好像又有不能問的時候，珍惜某人是不言而喻的，可這不是愛情，不是那樣的，而是更深，就像臍帶更緊密相連的感覺。」這是波長頻率太相同會造成的負擔，我是這麼想的。

也許人類沒有我想像的複雜，所以總可以在這樣富生活感的極短篇風景裡看到屬於自己的心情寫照。西島秀俊跟宮崎葵大概也是調性契合的演員吧？不是轟轟烈烈的表現，但兩段在海邊的對手戲安靜卻讓人無法忘懷，這大概又跟我喜愛那無邊無際叫人既嚮往又恐懼的海有關吧。

很喜歡片尾宮崎葵在海邊朗讀西島秀俊喜愛的哲學家巴斯葛說的「人只是一枝會思考的蘆葦」那一段文章，宮崎葵的聲音真的很適合那樣的表現，西島秀俊接著把文章唸完的聲音也很棒（我果然愛上的是他的聲音啊），用巴斯葛的文章做Ending很有哲學的味道，不過最後西島秀俊的：「我從不說謊，我那個時候只想緊緊抱住她。」話語又把電影的味道轉回微甜的戀愛電影，只能說是我的菜。

PS很愛聽音樂的我無法不被電影裡的配樂吸引，後來在《在海邊》的官網看到SPITZ的介紹，在SPITZ的官網上《在海邊》是以SPITZ的SONG MOVIE做介紹，可見份量之重。這個樂團的歌以前看日劇《LOVE STORY》的時候就被主題曲《遙遠》吸引過，沒想到過了這麼多年，我的口味還是沒變！

．

巴斯葛「人只是一枝會思考的蘆葦」：http://www.kingstone.com.tw/book/Book_Page.asp?KmCode=2018760053318&ACTID=A1008CJOWJA

《在海邊》（海でのはなし）http://www.littlemore.co.jp/movies/umidenohanashi/

SPITZ的官網http://spitz.r-s.co.jp/index.html

不知道為什麼我總覺得日本是沒有童話故事的，充其量只能說是「民間傳說」吧，而且是很悲傷的那一種。從竹子裡誕生的輝夜姬即使有了國王的保護依然無法違背命運，還是孤單的回到了月亮裡。浦島太郎救了海龜的報酬是龍宮的虛無玩樂與措手不及的倉皇衰老！也許是因為日本自古就是多天災的國家吧？這些傳說總是帶著悲哀與無法擺脫的宿命。

進入二十一世紀的世界似乎更接近了世界末日，不斷的天災總叫人感到迷惘，如果真的三個月後隕石即將撞擊地球，世界末日終要來臨，世界會變成什麼樣子？我會怎麼辦？類似的設定在伊坂幸太郎的《終末的愚者》已經出現過，但三浦紫苑的《昔年往事》卻寫出另一番風景，像深深烙印在我心中的傳說風景一般的悲傷，卻帶著一股野草般任性的力量－即使末日再靠近，我們也悲哀的活著，不管多悲哀的活著，能在愛與被愛的人的記憶裡活著就已足夠。

 

 

藉由七篇傳說─《輝夜姬》、《開花爺爺》、《仙女的羽衣》、《浦島太郎》、《頂缽姬》、《猴女婿》、《桃太郎》─為引子的七個短篇故事─《無愛》、《火箭的回憶》、《距離》、《翠綠海灣》、《抵達為止》、《花》、《令人懷念的河邊小鎮故事》─乍看各不相連卻隱然描繪出末日前後的未知風景。

不一樣的人面對相同困境會做出的選擇與決定截然不同。忘了看過的哪一部好萊塢鉅片，一樣是描寫世界末日，一樣是有火箭可以搭乘，一樣是要抽籤決定，一樣是政府無能，一樣是黑箱作業，但我看完索然無味，因為一切太理所當然，只要搭上火箭就得救，就可迎接朝陽活出新生活。不知道為什麼，我一點也不相信那樣的結局是美好的，在遙遠的外太空應該是一片漆黑吧……

 

 

在書裡我最喜歡的是《翠綠海灣》這個故事，天橋立的伊根町是浦島太郎的故鄉（下次旅行的地點），也是個有美麗船屋的古老漁港，故事裡的主角即使知道三個月後隕石即將撞擊地球，他也還是希望可以每天出海捕魚，因為他的故鄉是如此美麗。印象最深刻的是《花》這個故事，主角因為怕死所以嫁給一個她一點也不愛的研究員，跟著上了火箭。外太空的生活完全是人工的，集合住宅的院子裡開出的櫻花是他那長得像猴子的研究員丈夫的作品。那花香味濃郁卻無法受粉結果，就像太空船上的生活一樣虛假，不管何時望向窗外永遠是一片深不見底的漆黑。

如果真的有那一天，我還是願意待在家人身邊，可以每天看看海直到末日來臨，其實人一生下來就已經註定走向死亡，為什麼我們總執著於「永遠」這個字眼呢？即使悲哀的活著也還是要活著，這就是人類吧。

    

 

 

＊照片引用自http://orimasa2005.blog101.fc2.com/blog-entry-630.html

 

 

而伊坂呢？因為看了瑛太演的《家鴨與野鴨的投幣式置物櫃》，訝異於簡單故事後複雜而有趣的敘述架構，還有那清淡寂寞背後的巨大哀傷，於是我開始閱讀伊坂，這對我來說是個極有趣的經驗，畢竟我還是文字而非影像型的舊時代人類。一路閱讀下來，可以算是半個伊坂迷了吧？雖然到目前為止我最喜愛的作品仍然是較少人提起的《終末的愚者》。但是對於伊坂這種蝴蝶效應式的天才敘述法我還是很佩服的，尤其是《天才搶匪倒轉地球》與《天才搶匪面面俱盜》更是讓我五體投地，明明是極其荒謬的事，被伊坂寫出來倒覺得真實無比－畢竟我們書店女工四人組也常常有這些看似無厘頭但還蠻寫實的至理名言出場啊！

人生如戲、戲如人生，如果真要演，我還蠻喜歡伊坂這兩齣的設定－畢竟搶了銀行就可以快活的環遊世界啦，管它什麼時候世界末日咧！

最愛的

伊坂幸太郎的《終末的愚者》

一開始看到《哪啊哪啊神去村》的書腰廣告詞：「真是一個好故事，我真想拍成動畫！」宮崎駿一讀再讀，感心推薦－時心裡是有些排斥的－會不會太誇張啦，把宮崎駿搬出來！想是這麼想，不過最近看的書好像都讓我很容易就轉到很無力與無奈的頻道上，基於想換個口味的心情下選擇這本似乎打著「療癒系」風格的青春成長小說，沒想到居然也讓我一看再看，心裡想著：「若是改成電影的話，要找誰來想平野勇氣最有FU咧！？」…我也懂了宮崎駿爺爺的心情啊。

一般來說我們取名字準則是「命裡缺什麼名字就要有什麼」，如果以這個規則來看，《哪啊哪啊神去村》的主角平野勇氣缺的大概就是勇氣了吧？明明就不是勇敢進取個性的傢伙，偏偏在高中畢業的這一天給老媽掃地出門，一腳由橫濱踢到了五百里外的三重縣，而且還是深到不能再深的山裡，跟著一群怪人一塊工作，最可怕的是還逃不了！

不知道是不是這幾年太「黏」日本小說（尤其是村上春樹），所以才無法體會導讀裡說的：「全然的原創、豐富的想像，由一隻最靈巧的手寫下。《鳥面男與二月戰爭》以夢幻般的方式說出了現代生活的苦悶。」但老實說我覺得關於人的善惡、人心的深沉與複雜，《鳥面男與二月戰爭》並沒有寫出讓我心折或心痛的文字，反而讓我感覺這本書太刻意－刻意矇矓、刻意詩意，只因為他的中心不夠堅實。

《鳥面男與二月戰爭》故事簡單，「二月」侵襲一個農村，這裡永遠是二月天寒地凍的天氣，穀物無法生長，甚至孩子們也一個個被「二月」綁架了。「二月」還不准村子裡的人「飛行」。起初一直默默忍受的人們終於受不了了，他們推舉一個領袖開始了「推翻二月」的革命事業。書中的「二月」是個矛盾的角色，他是所有暴行的指使者，但他自己卻不曾為此得到任何喜悅，所有的暴行都只是因為他愛著自己的妻子。他的不安全感驅使他做出許多可怕的事，而最最可怕的是他對此無能為力！

從來就知道人的心又深又黑，但漸漸的其實無法滿足於打敗外來者就是勝利的概念，因為我深深感受到最可怕而黑暗的敵人絕對不是別人而是自己。如果說都要以寓言的方式呈現，我反而較能認同村上春樹的《黑夜之後》。故事裡的姊姊睡著了，因為她不想再面對這個世界，只有誠實面對自己的意識，她才能獲得再度醒來的能力。

飛行如果代表的是我們的自由、我們的夢想、，當飛行被禁止時，我們到底失去了什麼？我覺得不管失去什麼，我們應該都還保有自我，知道自己還能做什麼。可是《鳥面男與二月戰爭》只是反覆描述如何打倒二月，卻沒有告訴我打倒二月後，我們能從當中得到什麼。那個什麼不是金錢、不是六月、不是新的生活，而是從心裡長出來的什麼。

唉！也許我太執著於那個什麼，也許輕鬆閱讀完一本「詩意的冰宮，奇想的戰爭」的成人童話是不需要什麼的！

博客來介紹

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010501344

因為還沒從「西島秀俊熱」裡恢復，所以看完了一部有點奇怪的電影《喜歡》。老實說我覺得西島秀俊選片的標準真的很奇怪，不過同樣生為牡羊座，其實有點了解那種「只能做自己喜歡的事」的感覺，因為不是自己喜歡的事實在提不起勁來做啊…

《喜歡》是個故事步調很緩慢的故事，鏡頭常常向著天空、拍著演員走著長長的堤防，不過我還蠻喜歡的，那種很日常的、一般的日本生活風景，安靜的影像下有淡淡的甜、淡淡的悲傷，很奇妙的是這部電影讓我想起剛剛看完的《黑夜之後》。

《喜歡》的故事應該是個愛情故事吧？宮崎葵飾演的優喜歡瑛太飾演的祐介，可是優的姊姊似乎也喜歡祐介，姊姊因為失去了心愛的人所以變得很愛笑，溫柔的優於是穿針引線想撮合姊姊和祐介。祐介應該喜歡優，可是總沒有明白說出口，一次姊姊前往堤防與祐介見面途中出了車禍，從此兩人沒再見過面。直到十七年後優與祐介又在錄音室見了面，長大後的優由永作博美飾演，祐介當然就是西島秀俊了。祐介高中時就一直想從事跟音樂有關的工作，每天在堤防與優見面也總不說話，只是反覆彈著自己創作的曲子，可是從頭到尾也只有一小節。長大後的祐介一樣沉默，工作卻總不順利。

優來到錄音室感覺不是偶然。兩人因為優彈了祐介多年前的自創曲而相認，在祐介空曠的公寓敘了一晚的舊，兩人依舊什麼重點也沒說的分了手。之後祐介終於主動聯絡優說：「有首曲子我想給你聽。」祐介前往與優見面的途中遭人刺殺，醒來後的祐介聽到優說：「喜歡。」終於也清楚明白的說出了：「我也是。喜歡妳。」

雖然這個故事跟村上春樹的《黑夜之後》完全不同，但電影裡很安靜的移動方式總讓我想起村上春樹。《黑夜之後》裡也有一對姊妹，而姊妹間也有一個喜歡音樂的男孩子高橋。完全不同的故事卻有些奇異巧合的地方。《黑夜之後》的姊姊是個美麗至極的女孩，有天她跟家人說要睡覺，從此陷入無止無境的睡眠世界，時間在她近乎死亡狀態的睡眠中停止了。《喜歡》的姊姊雖然沒有睡覺，但她每天每天穿著同一套衣服，彷彿她的時間是靜止的，不再前進。

以前有個朋友跟我借了《黑夜之後》，看完後跟我說：「看不懂！」我總很難理解看不懂還要看完的人到底在執著什麼？我對於自己看不懂、不感興趣的東西是立即放手的。雖然不懂但很有趣的話就沒關係，因為那樣的東西會在心裡成為一個記憶，有一天總會懂。村上春樹的東西對我來說就是這樣的東西，多年後的現在我終於懂了－我與那個朋友的角色。

《黑夜之後》裡的姊姊是父母極力培養的掌上明珠，念的是貴族學校，還是有點知名度的模特兒。而既不漂亮也不聰明的妹妹唸的是一般人都不知道的外語學校，而且唸的還是一點也不主流的中文。但是太陽般耀眼的姊姊卻突然一直睡覺無法醒來（或不願醒來），故事裡的高橋跟妹妹說：「也許你姊姊很羨慕妳可以當自己，而她卻在飾演別人分配給她的公主角色。」

我的朋友在眾人眼中也是耀眼的明星，可是現在她也像《黑夜之後》或《喜歡》的姊姊自己把時間停下來，不願面對現實繼續前進。我現在才明白為什麼她執著於所有從我這裡借去卻看不懂的書，因為她也許有那麼百分之一的可能是羨慕或忌妒著我可以隨意任性丟棄她重視的光環，想從那些書裡得到我只所以是我的秘密？

那終究將是徒勞無功的嘗試。沒有人可以copy另外一個人，不同的性格將會引導我們走上不同的道路。只有自己可以對自己的取捨得失負起責任、付出代價。在《喜歡》裡，我想祐介原本也是對姊姊有幻想的，只是接觸了之後發現姊姊不願繼續讓自己的時間前進而幻想破滅。

成長總是痛苦的，自己不願付出代價的結果是自己更痛苦也拖累別人。《喜歡》裡優與祐介重逢的那一晚，祐介問了優：「你姊姊好嗎？」優淡淡的說：「每次我去看她的時候，她只是對我笑。」我能理解優的痛苦，因為我身邊有許多不願為成長付出代價的人，可是我也理解優的勇敢與堅強，因為她還是往前走了，走到姊姊無法抵達的地方，在那裡她可以與祐介再次相遇，再一起出發（片尾是兩個人像以前一樣一前一後的走著，像是要一同到哪裡去的感覺，我很喜歡這個Ending）。

「當你微笑時，世界與你一同微笑；當你哭泣時，你只能獨自悲傷。」我很喜歡並且堅定相信這句話。終究我還是《黑夜之後》裡的妹妹瑪麗、《喜歡》裡的妹妹優，我不會等待那不願誠實面對自己的姊姊、不願為成長付出代價的姊姊、只能自私想到自己痛苦的姊姊，即使前方的世界是未知的，我還是會讓自己的時間繼續前進，有得有失、有笑有淚、有苦有樂，那才是活著的常態。

 

 

PS西島秀俊真是太帥了！《喜歡》又是另一個樣貌，祐介的模樣真是像極了瑛太，讓人深深相信瑛太飾演的祐介長大後一定是那個模樣（永作博美也演的很棒，和西島秀俊的tone很合）！《喜歡》裡西島秀俊的聲音不同於《山女壁女》裡井口的溫暖直率，也不同於《白色榮光2》裡速水醫師的冷酷堅毅，近似於《東尼瀧谷》裡的安靜乾淨而帶憂傷的聲音，也是我最喜歡的聲音了，看來我的「西島秀俊熱」還要好一陣子才能退燒囉。

 

 

也因為真的不愛吃所以食物有關的作品一向不感興趣也常讀不下去，沒想到這兩天隨手翻閱吉本芭娜娜的新書《食記百味》居然越看欲罷不能，不過讓我無法放下此書的原因倒不是書中的美食，而是吉本芭娜娜以她精準俐落文字呈現的關於家庭的回憶與生活的體驗，如此日常卻直入我心。

從來我對於「家庭」這個組合一直都是疑惑的，巫婆家在一般人評價裡算是模範家庭了，可是只有自己知道父母惡言相向時是多麼可怕，我母親對孩子的愛是無庸置疑的（尤其是巫婆弟），但她也曾說出氣到想殺了他的話。吉本芭娜娜的筆下家庭生活輕描淡寫卻絕不故作甜美，偶爾短短兩三頁的文章裡冒出的幾句話會像閃電一樣擊中我。

「他已不想再做甚麼。我們也甚麼都不能做。大家都不幸福，也不是不幸福。只是有很多愛。」、「很多事情怎樣都好，靜靜地別去管它，讓它保持原樣下去，即使難過或是錯過了，一樣感受得到愛。」、「關係越親近的家人越容易耍賴，做出可怕的事。」、「任何世界的專業人士都擅長取得平衡。即使稍有失敗，也不會強辯歪理，立刻採取行動補救。」、「每個人的生命中，難過、悲傷和無奈總是重疊而來，別人也幫不上忙。」、「歸咎於旁人很簡單，但自己如何行動，也需要好好省視。」、「完全不知道時代的步調固然是個問題、但擁有自己的步調更重要。」──也許這些文字才是家庭料理的真正滋味。

小說家真的很厲害，我常想這世上大概沒有哪種感情是作家筆下表達不出來的吧！也或許我已經漸漸接近吉本芭娜娜經過的年紀了，知道有許多事情是努力也沒有用的，能做的只有自己好好過日子，要有勇氣對感到不安的自己說：「要相信未來。」

雖然去了日本有七次之多了，倒沒動過去北海道的念頭，原因是我對自然風景不太有興趣。但看完吳明益的《複眼人》後，覺得北海道也可以去喔，因為有我沒見過的鄂克霍次海啊。

櫻花珍總不解的問我：「為什麼對海這麼執著？」為什麼啊？巫婆也說不上來，只能說每次到海邊心情就會很好。而且不同的海有不一樣的顏色、不一樣的味道、不一樣的風景，我很想看遍這個世界上不一樣名字的海（所以我每次做心理測驗都是花心的那個，因為海代表愛情）。

著迷於《複眼人》一大部分的原因是—這是一部充滿海的味道的小說。住在海邊準備自殺的女教授，在海邊開咖啡店的阿美族女孩，雖然住在山裡但常到海邊的布農族青年，還有來自瓦憂瓦憂島一直在海上漂流的阿特烈。故事裡的海其實也不甜美可人，但它仍不及直襲日本東北的海嘯。雖然一直都知道海也會是很殘酷的（真的猶如愛情），可是直到這兩天心裡才真真切切的體會到殘酷暴虐的真實樣貌，而且是小說怎麼也表現不出來的真實。

《複眼人》：一部詩意、魔幻、憂傷的未來小說，原本該是這樣的，只是在現在看來，故事裡關於異常氣候、不可預料的災變似乎都不是那麼遙不可及。《複眼人》故事的末了，一座巨大無比的垃圾島撞上了台灣的東海岸，美麗的東海岸佈滿了無法形容的巨量垃圾，女教授所住的海上房屋成了海中房屋。達赫（那位布農族青年）擔心居住在海邊的原住民們生計受到影響，因為難以想像的垃圾改變了海。當我看到海嘯襲擊日本東北海岸時心裡想起的就是這段故事，但現實遠比小說可怕，海嘯所到之處，能有多少人倖存，擔心賴以維生的海已經改變？

去年從東北回來就一直念念不忘那裡的美麗風景與美好人情。走過這麼多個地方，東北是我除了京都以外一有認真計畫想舊地重遊的地方。看著電視上不斷出現自己曾經拜訪過的地名，心裡難過極了，完全不能想像（也不想想像）那曾經走過的美麗景色現在是什麼模樣。

《複眼人》裡的女教授最終還是選擇繼續活下去，因為時間或多或少彌補了她的傷口。我相信時間有時候會是一帖良藥，希望在未來的某一天我還能再與美麗而溫暖的東北再聚。

 

．說到世界末日就想起東野圭吾的《異變13秒》---世界末日是一定會來的！

．說到仙台就想到愛寫世界末日的伊坂幸太郎，還好已經聽說他平安無事

伊坂幸太郎的《終末的愚者》

 

 

我覺得西島秀俊真的很會演戲，眼神一轉、嘴角一揚都是戲，相形之下我忍不住想起藤原紀香。一直覺得藤原紀香不會演戲，可是又說不出哪裡不對，看了西島秀俊的《白色榮光—浴血將軍》後突然發現問題所在－藤原紀香的表演沒有靈魂。藤原紀香的將軍夫人在生氣的時候只會鼓起腮幫子，老實說她鼓起鰓幫子是很可愛啦，可是一位堂堂將軍夫人會用「鼓起腮幫子」這樣的方式表現怒氣嗎？說話的聲音、語調也不對，總覺得她沒有抓到重點，只是用臉部肌肉在「表演」。

表演有很多種就像小說也有很多種一樣。最近因為感覺自己的閱讀偏食症實在太厲害，所以特地挑了《血紅帽》來換換心情，但是看著看著忍不住不耐煩起來，一直對童話很感興趣，所以對這部號稱重新解讀《小紅帽》的作品有些期望，沒想到如此失望，因為這也是一部沒有靈魂的作品。

以「好女孩不該跟狼人說話」為引子，《血紅帽》想說的也許是女孩子也會期待自由，也有權利爭取自主。但看完整部作品我不知道作者的重點到底是什麼。所有的人物描寫如此平面，沒有掙扎只有好萊塢式的血腥與殺戮（這是賣點），只看到小紅帽的自戀－只有她與眾不同，兩個主角全為她癡迷，狼人的話只有她聽的到…。所有書裡想描寫的人性陰暗面都是浮光掠影，人們在遇到威脅時該有的殘忍、猜忌、恐懼全都不知道跑到哪裡去了，所以書裡的角色全像是舞台上的布景全無深度！

所以啦不是我有閱讀偏食症，實在是作品的問題，雖然這幾年的閱讀重心是日本作家的作品，但我想那也是因為我能從其中得到許多「養分」的緣故，但我也是可以理解並喜愛其他的作品的，例如最近看完的吳明益的《複眼人》，這部很「日常」卻極「魔幻」的作品真是太棒了，我只能說我和好萊塢是越來越不熟啦！

《謎樣的雙眼》故事開始於1968年，結束於1999年，綿延三十年。男主角班傑明是位退休的書記官，因為退休後無事可做，他開始寫小說，故事是一個在他心裡糾纏了三十年的強暴案。1968年一位美麗的少婦莉莉安娜被發現陳屍家中，死因強暴凌虐致死。班傑明碰到了這樁改變他與其他人命運的案子－雖然當時他並不知道，莉莉安娜美麗雙眸裡的茫然與空洞將一輩子注視著他。

通常我介紹小說的時候是不會把「雷」爆出來的，只是這個故事對我來說最大的震撼就是結局，而這個結局就是我 和英文 老師的分歧之處，所以我這次要先破梗了，套句aNobii常用的台詞「這個評論內容提到部份劇情！」不想先知道結局的人，以下就甭看啦！

班傑明是個對現實不滿卻個性不積極的書記官，因為對被害者丈夫的同情，他找出了真兇，但是因為看不起長官，莽撞得罪長官的結果卻是讓好不容易抓到的真兇跑了，甚至危害他自己的生命。這一段歷史剛好是阿根廷的軍事政府獨裁統治時期，電影裡模糊的背景在原著理有個更清楚的描寫。

原著跟電影其實有幾個劇情重大轉折處是完全不同的，也因為這樣的改編，讓電影與原著有了極不一樣的氛圍。原著的確更著眼於阿根廷70年代軍事政府獨裁時期，社會上所有人對於國家的恐懼與不安定感。電影裡讓原著裡幾乎沒有台詞的伊蓮娜有了美麗聰穎堅強的清晰輪廓，不僅是班傑明天真性格的對照，也讓兩個人的愛情有了清楚的軌跡。

相對於班傑明與伊蓮娜這段雖然經過25年才有美好結局的愛情，莉莉安娜與莫拉雷斯的愛情一開始就註定是悲劇，而莉莉安娜的死更讓悲劇無法走到盡頭。莫拉雷斯始終覺得莉莉安太美好，他高攀了她。班傑明找出真兇後他一直無法安心，因為「所有不幸的事，還是會以不幸收場。這是必然的結果。表面上看似一切順利進行，但遲早都會下地獄。」這就是莫拉雷斯的座右銘。

既然都會下地獄，莫拉雷斯不願一個人在地獄煎熬，他以自己的力量制裁了凶手。他賭上自己的一生，監禁了戈梅茲，直到死亡來臨。原著裡班傑明收到莫拉雷斯的信，前往莫拉雷斯度過餘生的農莊，在那裡發現莫拉雷斯的屍體，還有獨自陳屍在倉庫鐵籠的戈梅茲。是個沒有畫面的結局。電影裡，班傑明發現莫拉雷斯蒼老孤寂的生活在農莊，發現他當了戈梅茲的個人獄卒，25年來的每一天都要面對這個強暴他妻子進而殺了她的兇手！

我的英 文 老師說《謎樣的雙眼》是部驚悚片，對我來說驚悚的只有莫拉雷斯的執著。對於愛情我們要執著到什麼地步才是天荒地老、海枯石爛？而天荒地老、海枯石爛的愛情值得賠上我們的一輩子嗎？莫拉雷斯監禁戈梅茲是懲罰了凶手還是自己？對我來說，莫拉雷斯安靜的雙眼才是〈謎樣的雙眼〉！

PS：雖然沒有提到，但我非常喜愛班傑明的助手桑多瓦這個角色，電影裡給了他悲劇而英雄式結局是很精采而人性的角色。

這其實很有趣，我看到的奈良美智的影響力，我的英 文 老師看到的卻是那小女孩的成長，我想過這其中的差別從哪裡來？也許是因為我本來就喜歡奈良美智的畫（一見鍾情的喜歡），而我的英 文 老師卻對「奈良美智」這個名字全然陌生的緣故吧？

因為喜歡奈良美智，出發前早早說了一定要到青森縣立美術館看奈良美智的青森犬，哪裡知道除了青森美術館的青森犬一號外，在弘前還有青森犬二號的驚喜等著我！原本弘前的行程只是為了弘前的幾間教堂而安排的，這個城市有點像神戶，當年天主教的傳教者被迫害後就輾轉來到弘前落腳，市內的幾棟教會都是重要文化財，我覺得很特別，另外奈良美智就是弘前人，這也是我想到弘前的原因之一。

弘前是個對旅行者十分友善的城市，循環的觀光巴士班次密集，每次100￥，非常方便。只是這個方便的設計在我們順著城市導覽手冊玩到一半的時候突然卡住了，因為我不經意的在手冊的一角發現了「吉井酒造倉庫」--奈良美智「A to Z」在弘前的展覽場所，而倉庫前還佇立著青森犬二號。

因為循環巴士是繞行的，而我們當時已經越過吉井酒造倉庫很遠了，如果一定要看青森犬二號勢必得往回走，那段距離其實還蠻遠的，而且不在主要道路上，雖然覺得對不起櫻花珍，巫婆還是任性的要求往．回．走！

很感謝櫻花珍的容忍，因為那天實在沒吃什麼東西，太陽又大，路上還問了好幾位阿姨才讓我找到青森犬二號。只是所有的疲憊在看到青森犬二號的那一瞬間煙消雲散，因為它是如此愉快而安詳的沐浴在溫暖的夕陽裡。

我也會在悲傷的時候想起奈良美智，只是在旅行歸來後我想起的是快樂的青森犬二號，這是旅行所能帶來的最美好的附加價值。

一直覺得「閱讀」是有生命的。

去年也不知道哪根筋不對（其實是碰到很多不能說的挫折），看了《1Q84》的第一章後決定要回頭把村上的書重看一次。說重讀其實有些誇張，說過不算是村上的書迷（明明家裡很多他的書），以前村上的書多半是看了一半就放棄的，或是看了卻毫無印象，真的能列入我的十大只有《地下鐵事件》、《約束的場所》和《關於跑步，我說的其實是……》，要把村上春樹的書全部看完到底要花多少時間？有什麼意義？我不知道，也不想知道，因為起了這個念頭，所以就開始做了。能不能完成？會不會半途而廢？這都不在我的考慮範圍內，對於閱讀我向來是很任性的。

從《村上春樹去見河合隼雄》開始，一年裡默默的啃完《尋羊冒險記》、《發條鳥年代記：第一部鵲賊篇》、《發條鳥年代記：第二部預言鳥篇》、《發條鳥年代記：第三部刺鳥人篇》與《國境之南、太陽之西》。老實說，這樣持續的閱讀著村上春樹是件痛苦的事，我不知道為什麼那麼悲傷的故事可以吸引這麼多人閱讀，也不知道為什麼即使感到如此悲傷，我還是一點一點默默的讀著村上春樹。

這個獨一無二的美麗邂逅就是我和櫻花珍在小小車站發現的「留言簿」。這許多本留言簿應該是一位來這個車站實習的站員的日記，但是加上了各地旅客的留言就十分有趣，而且這個站員還會回覆喔！只是我很好奇大家會回來看嗎？最有趣的是後來站員實習期滿離開了，還是有人接下他的工作，雖然看的出來接班的人比較害羞，寫的比較少，但那名實習站員還回來關心他的留言簿呢，因為有看到他回來探班時的留言！

巫婆和櫻花珍看到留言簿如此興奮當然是因為我們也有「留言簿傳統」。從第一本留言簿到現在應該有八、九年了吧？除了工作這裡面也包含了我們的生活呢！有同事結婚時的感想（櫻桃妹的小孩都兩歲了，真是可怕）、旅行回來的分享（和櫻花珍旅行也有五次了吧？），更好笑的是：我每年都在想著拋棄我的英 文 老師去上日文課或是編織課……．

．這只是留言簿的一部份而已喔

．原來我在幾年前就已經知道''結婚？絕對不可能！''

．

也許就是因為有相同的生活經驗，所以我們才對這小小車站角落的留言簿有著抹滅不了的美好回憶吧，有機會要回去看留言回覆喔！

．巫婆的字也粉整齊吧 跟實習站員的風格有像吧

【「我討厭被需要的感覺。很羨慕《挪威的森林》的綠可以任性卻率真的說出：「偶爾我也希望有人抱著我，說我很可愛。」可是我已不再是綠的20歲。在村上春樹的書裡從來無法感覺時間的流逝，可是故事外的我，忽然像虎克船長一樣，清晰的聽到了那大鱷魚肚子裡『滴答！滴答！』真實無比的時間的消失。」】

過年前心情不是太好的巫婆逃了英文課後不負責任的傳了以上的簡訊給我的英 文 老師，算是請假單（如果用英文他可能會更高興，可惜我資質駑鈍，連用英文跟他頂嘴都是mission impossible了的說）。

自己向來是任性自私的孤僻鬼，不管什麼事情一旦覺得是責任便自然而然討厭起來，即使是像現在即將邁入歐巴桑的年紀也依然無法改變，一點勉強不來。

曾經在已經不年輕的年紀裡因為討厭主管對我太好所以離職，這種事我就是任性的做得出來，理由是：我討厭因為主管對我好所以我就得「報答」－這樣的制約與束縛。我會努力工作那是因為我認為那是應該的，所以不感覺責任，但一旦被要求用「負責」的態度做事，我會反彈到八百萬個不行。

也許因為總是展現如此自我的性格，常有人以為我是獨生女－自私又自我。只是我運氣還蠻好的，身邊總有人可以幫我（或者該說忍耐我），所以我的英 文 老師總以為我是「組長」，殊不知我的運氣好到可以像組長一樣指揮人卻不用背負責任－因為有人了解我的反骨，早早化解自願背下黑鍋。自己一直覺得這就是「天助自助者」的最好寫照。把自己不喜歡的事明白說出來，自然而然有人會幫你解決。

 

 

 

 

只是最近碰到一些煩心的事，讓巫婆懷疑起我這一向堅定的信念是否出了差錯。我總認為自己的人生就該自己負責，沒有任何理由與原因可以把自己人生推給別人，可是突然我察覺其實大家都在這麼做啊。生活上遇到了瓶頸就四處求援，如果沒有幫助就搞得彷彿大家都有責任，然後所有人就全不明所以的掉到洞裡、流沙裡，只能在那漩渦裡跟著打轉卻不知道為了什麼。

所以我說我討厭被需要，我很努力的不把自己的問題變成別人的問題，卻讓所有人以為我真是個無憂無慮的孤僻鬼，巴不得把我也拖下井裡，只因為大家都以為我沒有掉下去。其實我已經在井底了，而且是在誰也沒有來過的最深最黑的地方。為什麼安靜不求救？我不知道，也許自己認為這就是我的人生，也許已經習慣這樣又深又黑的地方。

也許是從去年開始又村上春樹的關係吧，很多原本模糊不清楚的東西，漸漸在心裡有了明確的位置，所以在「《1Q84》之後~特集：村上春樹Long Interview 長訪談」這本書中，這一段敘述才如此觸動我。村上春樹說到：「在寫小說的過程裡，我把自己放進他人的故事裡，從故事的洞裡不斷的挖掘，越挖越深，檢驗自己的程度也就越深。所以終究故事是從自己的根部拉出的東西，有時不想看的東西也不得不看、有些情況對我自己也是非常難過的…。」我常跟朋友說：「請誠實面對自己。」但我發現很多人做不到。因為不想面對自己的缺點、自己的黑暗面。村上春樹的這段話提醒了我，有時候做不到的原因也可能是那樣的人不夠強壯，並不是不誠實而是不夠強韌，沒有辦法面對要自我負責的人生。

村上春樹很強壯，他在挖洞的過程裡鍛鍊了自我的力量，所以他可以繼續挖洞。有些人挖洞只是為了將自己埋起來，所以他不會從中獲得任何力量，只能越來越看不見自己。我挖了洞進到井裡就在這裡呆了下來，我不知道自己想不想出去，不知道自己還有沒有力氣被需要。但我知道如果我想要我會有力量走出井底，因為我知道界線在哪裡，因為我始終有村上春樹。

 

 

 

 

一路上雖然有跟 司機 先生聊天但還是心不在焉，不知道櫻花珍會不會被那個司機刁難，下了車車資該怎麼算也是心跳加速，一點都不敢想。二十分鐘可說是度日如年，終於到了車站，還沒下車我就給了 司機 先生2000￥（這是我們來時的車資），沒想到這位 司機 先生要我把錢給另一個 司機 先生，櫻花珍下車跟我說她那輛計程車是跳錶的，要4000￥！

雖然這樣的錢完全超出我們的預算，但我想這烏龍也是我的破爛日語搞出的，就付了吧（更何況另一個 司機 先生粉像流氓，說起話來很兇的樣子）！於是我們兩個一疊聲的「對不起」、「對不起」、「對不起」，然後要付錢，結果兩個司機杯杯商量起來，一連串的「傷腦筋」、「傷腦筋」、「傷腦筋」之後各收了我們2000￥後就開車走了！

計程車離開後車站又是一片冷清空寂，我們去領了寄放的行李，驚魂未定的躲在候車室談論剛剛發生的烏龍事件，連時間都忘了，差一點沒搭上預定的火車！還好這裡的車是慢車， 司機 先生看到兩個提著大行李的狼狽女生還是多停了一下，等我們從候車室越過兩個月台慢慢上車。

到現在我還是弄不清楚我哪裡說錯了，可是那位 司機 先生還是在預定的時間來了啊？所以我應該沒說錯，還是我不懂其實他的遲疑是答應的意思？但櫻花珍也覺得他當時是沒答應的。所以這只能說是懸案一樁，巫婆得到的教訓是：計程車不用先約定，反正到時候請人幫忙叫比較妥當。從毛巾美術館到寺山修司紀念館的經驗告訴我－不管怎樣，擅於規劃的日本人應該是不至於讓你回不了家的！

□    關於毛巾美術館

towel museum 歷險記--上編

towel museum 歷險記--中編

towel museum 歷險記--下編

□    關於寺山修司紀念館

「僕の職業は寺山修司です」--寺山修司紀念館行

愛上死神這職業--《死神的精確度》

伊坂是個很溫柔的作家，即使是絕望的死亡困境在他筆下依然輕盈。這本有著六段關於死亡故事的小說，是由一個冷漠的、無法接觸的、認真的、無法理解人類的死神串場，對於死神來說，人類的死亡是輕如鴻毛的，即使不由他判定，人類終究還是會老死、病死，所以當他到人類世界來出差時，最重要的其實是「聽音樂」－雖然死神千葉總是嘮嘮叨叨的說著他是個認真工作的男人，祂判定該死的人都是真的該死，但這傢伙常因為留連唱片行而差點趕不及見證死亡時刻，讓人不禁對他的話多少要打折扣的。

完整推薦請看

http://tw.myblog.yahoo.com/cat410mimi/article?mid=16667&prev=16684&next=16562&l=f&fid=6

《女神記》：麻煩的愛情故事

《女神記》說的是愛情。我總覺得愛情是極其麻煩的東西。不過與其說是愛情麻煩，到不如說是人類麻煩吧！怕寂寞的人總需要愛情的滋潤，談了戀愛，如果時機成熟那就步入婚姻，接著愛情成了責任與義務；如果時機不對，可能得一個戀愛談過一個戀愛…無數個愛情故事可能不是那麼美麗，總之花心一輩子的結局可能是孤單老人一隻。這說的都是自己的選擇，如果所有的相遇相知乃至於生離死別都是被安排好的，那麼我們該如何看待自身的遭遇？愛情的價值？

完整推薦請看

http://tw.myblog.yahoo.com/cat410mimi/article?mid=16562&prev=16667&next=16551&l=f&fid=6

不同樣貌的家庭風景－《家日和》與《我家有個風火輪》

太乙真人說哪吒要被他愛的人傷害，愛他的人救贖，他才能成長。但現實裡我們總不斷與所愛的人彼此傷害，然後和好，再傷害，再和好，也許在這過程裡我們的確成長了，但進度緩慢的叫人抓狂，甚至永遠沒有結束的一天。因為愛所以在乎，因為在乎所以期待，小時候我總生氣無法接受大人以「我愛你」、「這是為你好」作為不願意傾聽與了解我的理由，也許在那個年紀就看了哪吒的話，真會崇拜起他有屠殺自己的能力，但現在早已理解父母也會偏心、也有盲點，也知道自己無法割捨離棄父母，所以只能羨慕與心痛哪吒－因為恨有多深愛就有多深啊。

完整推薦請看

http://tw.myblog.yahoo.com/cat410mimi/article?mid=15760&prev=15807&next=15678&l=f&fid=6

癡心推薦《橫山家之味》：平淡、真實、無法挽回也無法留戀

為了工作，我們是『出賣』或『奉獻』靈魂？---《不毛地帶》試讀有感

從山崎豐子的《不毛地帶》到村上春樹的《發條鳥年代記》，可以從中發現不同世代的不同特質。首先《不毛地帶》其實是1978年的作品，三十多年前的日本處於經濟高度發展時期，Made in Japan正橫行世界，「充滿希望」我想應該是個不會太不相稱的形容詞吧？這與《發條鳥年代記》出版的1994年的社會氛圍大相逕庭，也因此兩位作家關注的部分截然不同，雖然不能比較，但看得出不同世代人們的不同性格。

對於山崎豐子的書迷來說，故事裡各式各樣的鬥爭攻防應該是迷人之處，我不是很愛這樣的故事，不過看到壹歧正從軍人身分轉進商場，進入一個比作戰更加需要權謀的世界時，我心裡浮現的是：「為了工作，我們是『出賣』或『奉獻』靈魂？」這樣的疑問。

完整推薦請看

http://tw.myblog.yahoo.com/cat410mimi/article?mid=15807&prev=15823&next=15760&l=f&fid=6

癡心推薦療癒系的《炒魷魚株式會社之討債王子》

櫻庭一樹的《不適合少女的職業》

剛看完櫻庭一樹的《不適合少女的職業》，故事的澀味還停留在腦中，看到老師的瞬間，突然有種能順利變成大人好像也不是件壞事的想法冒出頭來。《不適合少女的職業》說的是兩個國中女生殺人的故事。這兩個女孩住在一個偏遠的海島上，個性南轅北轍，連好朋友都算不上的情況下，因為命運的作弄殺了人－—暑假一個，寒假再一個。因為殺了人所以這兩個國中女生很難有機會「順利」變成大人了，她們的生命在這時候轉錯了彎，從此不再有回頭的機會，因為人生是一條不回頭的河流，不管勵志書怎麼說，我們永遠只能順流而下。

完整推薦請看

http://tw.myblog.yahoo.com/cat410mimi/article?mid=15678&prev=15760&next=15338&l=f&fid=6

癡心推薦《為青年設立的讀書俱樂部》--櫻庭一樹

重看《一次》

溫德斯是個溫暖、安靜但好奇心強烈的人，這些特質從他的照片、電影裡就可看出端倪。他的照片不管是景物或人物總給人一種「接下來呢？」那種有故事性的感覺。而反觀我自己的照片就可以發現巫婆是個索然無味的傢伙－我覺得自己的照片只呈現了景物卻毫無感情－我果然極度缺乏好奇心。

記得看過的《溫德斯論電影》裡溫德斯寫道：「天使（《慾望之翼》的主角們）無法感覺恐懼、忌妒、羨慕或憎恨，這些感覺在規避著天使。天使具有一種純粹的意識，比人類的思想更完全，更善於洞悉人心，但也更貧乏。」某種程度上，我和溫德斯設定的天使有相似的特質，但設定出此種天使特質的溫德斯主要目的卻是讓天使成為人類－這是我和溫德斯的分歧點，永遠是旁觀者的天使才是我真心期望的角色。

完整推薦請看

http://tw.myblog.yahoo.com/cat410mimi/article?mid=16181&prev=16212&l=f&fid=6

超長的《告白》：關於復仇與制裁

《告白》的主角悠子老師就是這種球員兼裁判的典型。在故事一開始她就以「雖然沒法成為熱血老師，但仍努力公平把學生當成平等的個體對待」這樣形象似乎耳目一新的好老師出場，但到最後一章，我的感覺不一樣了，並非說老師不能對學生「復仇」，但我的重點是：請不要「球員兼裁判」。「復仇」是站在相同的高度以牙還牙、以眼還眼，沒有誰會有正當理由或是誰擁有詮釋的權利。但「制裁」不同，制裁表示－我認為你錯了，而我有權利糾正你或要你付出代價－兩者的高度是不相同的。悠子老師以身為教師的優勢，設下計謀奪取了兩個孩子與其父母的生命，但她認為自己沒有錯，因為先犯錯的是孩子，她不過是懲罰他們，而代價是生命罷了。

完整推薦請看

http://tw.myblog.yahoo.com/cat410mimi/article?mid=14754&prev=14787&next=14686&l=f&fid=6

癡心推薦《放學後》裡恣意橫生的恨意

伯伯沒說傳承館要看什麼，巫婆也沒問，因為問了八成也聽不懂，於是買了可以除魔的菜刀後就和櫻花珍往傳承館移動。傳承館外表像間山野村屋，我們到的時候婆婆們已經在門口集合，而屋子裡的工作人員則帶著一臉詭異的燦爛笑容迎接我們進入屋內。

老實說我對於接下來會發生什麼事可說是no idea，櫻花珍說她當時就有FU，只是我們也沒時間交談節目就開始了。簡單說明神秘節目就是體驗生剝鬼來你家時的招待術。在開始之前，扮演主人的阿伯有很嚴肅的說這是很重要的儀式，希望大家不要嬉笑以免有不好的事情發生。接著阿伯坐好，鬼就來了！

先是一陣天搖地動的恐怖響聲（我想是其餘工作人員拼命搖動拉門和窗戶吧），接著生剝鬼拿著台紙進屋來了。生剝鬼一進來就很兇，衝進觀眾席裡作勢抓人，把婆婆們嚇得驚聲尖叫，主人接著就要請生剝鬼喝茶吃東西，請他別帶走家裡的人，然後生剝鬼就會拿出台紙一條條述說主人家今年有些什麼好事、什麼壞事發生，如果雙方一言不和生剝鬼就會衝過來抓人。總之十分熱鬧。

我說我們被旅行之神眷顧是因為：試想如果沒有這一團超配合的婆婆們，只有我跟櫻花珍兩人，哪豈不慘了！第一：我們兩個不會尖叫、第二：我們兩個鴨子聽雷，所以我不能想像「如果只有我們兩個看這場表演」會是怎麼樣的恐怖光景…生剝鬼很恐怖，但場子冷更恐怖吧！

我向來超級佩服日本的婆婆，看表演時十分投入的拍著胸口說：「可怕！」很嬌弱的天真少女模樣，但表演一結束立即手腳俐落的搶起生剝鬼料在褟褟米上的稻草－聽說可帶來好運。其實我在出發前已看過MIYA的《傳說日本》，無奈當初此地不在計畫內，所以只記得安達原鬼婆婆的故事（本來要去的），因此沒搶到稻草。

 
總之這意外的神祕節目讓我覺得十分值回票價，可惜的是我們這一團沒有小孩，不然鐵定更精采，生剝鬼一定會對小孩下手！十分想建議趙妞妞的媽帶她去這裡一趟，好好的讓她給生剝鬼抓走，好好嚇她一嚇，我想這樣趙妞妞應該就會變成一個乖小孩。哈！